ENTREVISTA a ALKAID EDICIONES en TV CANAL 29 DE Castilla y León, y ENTREGA I PREMIO NACIONAL DE POESÍA JUVENIL ALKAID

A las 20 horas del día 20 de noviembre de 2008, en la Sala de Conferencias de Caja Duero, sita en la Plaza de Zorrilla de VALLADOLID,tendrá lugar el Acto de entrega de los Premios a los galardonados en el I PREMIO NACIONAL DE POESÍA JUVENIL ALKAIDdirigido a alumnos que cursaron estudios en Centros Docentes de Educación Secundaria de Todo el Territorio nacional y que se desarrolló durante el curso lectivo 2007-2008, consistentes en :

Diploma y 600 euros al Primer Premio
Diploma y 300 euros al Accésit

y del que ya se ha puesto en marcha la Convocatoria del II Premio Nacional de Poesía Y Relato Ultracorto Juvenil ALKAID, correspondiente al curso lectivo 2008-2009 y de cuyas Bases, ya tienen conocimiento los Centros docentes de Educación Secundaria del Territorio Nacional.

En dicho Acto, además de la entrega de los Premios, los autores recitarán sus poemas, en medio de un Recital Poético en el que otros poetas representantes de la nueva generación lírica juvenil y poetas menos jóvenes, tendrán el honor de acompañar a los premiados.

Además, se hará la Presentación Oficial en VALLADOLID, de la Revista ALKAID, que ya se dió a conocer en octubre en el Castillo de Arenas de San Pedro (Ávila), ante diversas personalidades del mundo Académico y Cultural de la ciudad, así como ante los Medios de Comunicación.

ALKAID EDICIONES, presentará así mismo, sus objetivos globales y los diferentes Proyectos que lleva en marcha.


A todos los Asistentes al Acto, se les hará entrega como regalo, del Libro Antología de la Primera Edición del I Premio Nacional de Poesía Juvenil ALKAID, confecionado con los poemas Premiados y los finalistas de diversas provincias españolas.

DESDE ESTE FORO VIRTUAL, ALKAID EDICIONES, TIENE EL GUSTO DE INVITAROS A PARTICIPAR EN DICHO ACTO





El día 11 de noviembre de 2008, en las noticias de TV CANAL 29, se ha hecho referencia a una amplia entrevista realizada por reporteros de dicha emisora de la Televisión Regional de Castilla y León, a Pilar Iglesias Directora de ALKAID EDICIONES

aquí dejamos el enlace de su página web, en la que se puede ver, el vídeo

http://www.tvcyl.es/noticia.php?id=1918

ALKAID REVISTA MULTITEMÁTICA

El 25 de julio de 2008 hizo su aparición en el mercado editorial, la nueva Revista de Divulgación: ALKAID.

Dicha publicación abarca un amplio espectro temático en el que se incluyen: Ciencia, Ensayo, Medio Ambiente, Arte y Literatura, entre otros apartados. Tiene perioricidad trimestral y distribución nacional. En ella se trata con especial interés uno de los Proyectos de ALKAID EDICIONES, que es la apertura de un Canal de Comunicación Interactivo con Centros Docentes de Educación Secundaria de toda España, con la realización de múltiples actividades.



PVP: 5 euros


Pedidos por internet a: cliente@alkaidediciones.com

5 euros+gastos de envío

SUSCRIPCIONES: suscripciones@alkaidedciones.com

PVP: 18,40 euros (4 ejemmplare = 1 año), incluye gastos de envío para España, otros países, consultar

EXPOSICIÓN CARPETA DE GRABADOS "ENJAMBRE DE TEXTURAS", en la Galería RAFAEL (Valladolid)

Desde el día 8 de abril hasta el 18, de 2008, se exponen en la Galería Rafael de Valladolid, los trabajos de cinco artistas plásticos, reunidos en torno a un objetivo común de pluralidad, según expone, el poema escrito por la poeta vallisoletana, Pilar Iglesias.

Desde el día 5 de mayo al 17 del mismo mes, de 2008, en La Casa de las Artes de Laguna de Duero (Valladolid), se expone el total de la obra que la trayectoria de PROYECTO-ARTE, viene realizando desde 2004.

Fiel a su cita anual, PROYECTO ARTE– EDICIONES presenta una nueva carpeta de grabados con la que da continuidad a una iniciativa de edición de obra gráfica que comenzó su andadura en el año 2004 de la mano de los artistas Concha Gay y Javier Redondo.

Con la caja que ahora presentamos se inicia una nueva colección con un formato intermedio a las otras dos colecciones con las que vienen trabajando; en la misma línea de producción y colaboración con otros artistas plásticos y escritores.Las ediciones tienen periodicidad anual y nuestro criterio rector es el de la calidad en la edición, el rigor en las distintas tiradas y un nivel artístico de primera magnitud. Las ediciones de grabado se configuran en tiradas cortas, que garantizan su valor en el mercado y que son directamente realizadas por los autores.

PROYECTO–ARTE- EDICIONES, además de la edición de obra gráfica trabaja en la promoción de los artistas que participan en los proyectos promoviendo exposiciones en las que se muestran las distintas ediciones producidas, tanto en instituciones públicas, como privadas y galerías de arte.Además, se producen exposiciones temáticas con artistas plásticos de Valladolid con la finalidad de mostrar el panorama artístico del territorio, fomentando la proyección a otros ámbitos geográficos distintos, con la finalidad de encontrar vías alternativas para mostrar su trabajo, convencidos del valor de la creación de los artistas vallisoletanos y considerando a su vez, el buen nivel de las propuestas por su carácter innovador y de calidad.

Características técnicas de la Edición:

Enjambre de Texturas, se compone de las siguientes cinco obras gráficas:

MARISA ALVAREZ. Titulo: Bocallave. Serigrafía. Tintas: Diez. Mancha: 17 x 11 cm.

DIEGO CANOGAR. Título: Liquen. Estampación directa. Tintas: Una. Mancha: 21,5 x 21 cm.

MANUEL EZIA. Título: nº 44. Estampación Digital. Mancha: 13 x 13 cm.

CONCHA GAY. Título: Detalle de los techos de los baños árabes del Real Monasterio de las Claras de Tordesillas. (Valladolid). 1 Plancha de zinc. Tintas: Una. Mancha: 25 x 25 cm.

JAVIER REDONDO. Título: Sin título. 1 Plancha de Zinc. Tintas: Dos. Mancha: 25 x 25 cm.Las cinco estampas tienen un tamaño de 25 x 25 cm, están estampadas en papel Creysse 250 g. y vienen contenidas en una caja de color azul con estampación en dorado en su frontal, especialmente diseñada para la edición.

ENJAMBRE DE TEXTURAS, es un poema de la escritora Pilar Iglesias de la Torre que ha escrito bajo la mirada de las obras que componen la carpeta a la que da título.

Pilar Iglesias de la Torre, nacida en Valladolid en diciembre de 1952, se licenció en Medicina en la Universidad de su ciudad natal en 1977, especializándose posteriormente en Medicina Familiar y Comunitaria. Es también Master en Salud Pública, Diplomada en Enfermería, Diplomada en Nutrición y Alimentación, Diplomada en Medio Ambiente.

Desempeñó en los años 1985-87, la Jefatura de Atención Primaria de Valladolid, de la Consejería de Bienestar Social de la Junta de Castilla y León.

Ejerce desde 1977 hasta la fecha en un Centro de Salud rural de la provincia de Valladolid.

Publicaciones científicas: MAPA DE SALUD DE CASTILLA Y LEÓN, 10 tomos, varios autores (1987).

Pintora además, ha realizado diversas exposiciones de sus obras en diferentes provincias españolas.

Pertenece en la actualidad a varios grupos poéticos nacionales e internacionales, como son el Grupo Sarmiento, El Cerro de los Versos, Grupo Vértice, y a la Asociación de Artistas Visuales de Castilla y León, colaborando en distintas publicaciones literarias, y desarrollando con todos ellos, numerosas actividades de difusión y fomento de la cultura.

De formación autodidacta en poesía, ha publicado hasta la fecha 5 libros de poemas:

AL EXTERIOR DE LA GALAXIA, ¿QUIÉN TINE NOMBRE?, ETERNO YACIMIENTO, HISTORIA CLÍNICA, y RMN, habiendo confeccionado, últimamente, otros 14 inéditos.

Premios:

Premio JUAN DE BAÑOS de Poesía de Castilla y León, 2007 en su 44ª edición.

Finalista en el Premio “MARÍA DEL VILLAR” ciudad de Tafalla (Navarra), edición 2007.

LOS ARTISTAS PLASTICOS:

Marisa Alvarez.Marisa Álvarez entronca con las inquietudes de los fotógrafos de la vanguardia que, en los años veinte y treinta del siglo XX, se preocuparon por encontrar un lenguaje específico fotográfico y se lanzaron por el camino del purismo. En la obra de Marisa Álvarez el concepto se representa a través del soporte fotográfico. El objetivo fotográfico sustituye el ojo humano para aproximarse al mundo contemporáneo y extraer de él lo que va más allá de la percepción superficial del entorno. Extrae de su contexto detalles de forma, reflejos y calidades que definen e intensifican con las luces que le permite trasformar un proceso capaz de cerrar un dialogo con el espectador asombrado por los efectos conseguidos.

Diego Canogar.Continúa explorando las posibilidades plásticas que le ofrece el hierro. Utilizando como materia las diferentes versiones de ese material concebido en un principio para las necesidades de la industria. Las planchas de distintas formas, grosores y texturas sirven de base para construir obras complejas formalmente en su concepción y muy sencillas en su apariencia final. A veces surgen de la repetición de un motivo, de un movimiento, de un gesto. Desarrollándose como un ser vivo a lo largo y ancho de una pared o un suelo. Obras que flotan y que parecen haber salido de las entrañas del muro o del basamento.

Manuel Ezía. Si hay algo que caracteriza mi obra, es que en sí, es una propuesta que aúna caracteres de la pintura y de la escultura. Lo que a mí me preocupa es el espacio en el que nosotros habitamos, el que ocupamos. Mi propuesta es una obra que sale al encuentro del observador con la intención de un dialogo mutuo. Es una obra en la que se conjuga la contraposición de elementos plásticos como las texturas (superficies lisas junto a otras rugosas o granuladas). La idea es la investigación, con la utilización de múltiples materiales, sobre los aspectos lumínicos, con una intención no sólo formal sino también conceptual y social.

Concha Gay.Es una creadora que a través de la escultura busca los caminos por los que expresarse. Sorprende por su falta de prejuicios estilísticos, así como por la versatilidad de medios y materiales que utiliza. Desde una depurada madurez ha recuperado una voz poética y emocional propia, bien articulada en la elección y confrontación de materiales y una delicada dialéctica y sensualidad.Parte de una poética que incide en la limpieza formal y en un interés sintetizador ofreciéndonos obras con un grado de extremo refinamiento.

Javier Redondo.Pienso que la creación se vincula a un riesgo, a un sacrificio y si no hay angustia ante lo desconocido, no hay creación artística posible.Mi trabajo habla del espacio interior; no trato de dejar huellas, sino borrarlas; no hacerme presente, sino ausentarme. Y en este tránsito describo la soledad de la obra y esa realidad que se oculta bajo el aspecto visible y así experimentar la “eternidad”No son obras para expandirse, sino para interiorizar; de talante poético por lo que no son compatibles con lo espectacular.

Le Corbusier, punto de inflexion arquitectónica

Charles Édouard Jeanneret-Gris, llamado Le Corbusier (6 de octubre de 1887 - 27 de agosto de 1965) fue un arquitecto, urbanista, teórico de la arquitectura, diseñador y pintor suizo, nacionalizado francés. Es considerado uno de los padres de la arquitectura moderna (junto con Frank Lloyd Wright, Walter Gropius y Ludwig Mies van der Rohe), y uno de los arquitectos que mayor influencia han tenido en el siglo XX y en general, en toda la Historia de la arquitectura.

Nació en La Chaux-de-Fonds, en la Suiza francófona con el nombre de Charles Edouard Jeanneret-Gris. A los 29 años se trasladó a París donde adoptó el seudónimo "Le Corbusier", el apellido de su abuelo materno. Su padre se dedicaba a lacar cajas de relojes para la industria relojera de su ciudad natal, y su madre fue pianista y profesora de música.
En 1900 Le Corbusier comenzó su aprendizaje como grabador y cincelador en la escuela de arte de La Chaux-de-Fonds, en Suiza. Uno de sus profesores, Charles L'Eplattenier, le orientó hacia la pintura y después hacia la arquitectura. En 1905 diseñó su primer edificio, una casa unifamiliar para un miembro de la Escuela de Arte, la Villa Vallet. En los próximos diez años hizo numerosos edificios, que no obstante todavía no llevan su sello característico posterior, y que él mismo no incluyó en el registro de sus obras.

Ya en París, trabajó durante 15 meses en el estudio de Auguste Perret, arquitecto pionero en la técnica de construcción en hormigón armado. A continuación viajó a Alemania para estudiar las tendencias arquitectónicas de ese país. Allí trabajó en la oficina de Peter Behrens, donde se estima que puede haber coincidido con Ludwig Mies van der Rohe y Walter Gropius, quienes también trabajaron ahí. Visitó también Estados Unidos, donde se familiarizó con la obra de Frank Lloyd Wright, que por aquel entonces comenzaba a ser apreciada en Europa. El año 1911 lo dedicó por completo a viajar. Desde Viena fue a Rumanía, Turquía, Grecia e Italia y a su regreso fue profesor durante dos años en el departamento de arquitectura y decoración de la Escuela de Arte de París.

En 1922 Le Corbusier abrió un despacho de arquitectura con su primo Pierre Jeanneret, con el cual mantuvo su asociación hasta 1940. Inicialmente los dos diseñaron casi exclusivamente edificios residenciales. Uno de sus grandes proyectos de estos años, en este caso como urbanista, es su diseño conceptual de una ciudad de tres millones de habitantes, la Ville Contemporaine.[1]
En octubre de 1929 Le Corbusier dictó en Buenos Aires un ciclo de diez conferencias, invitado por la Asociación Amigos del Arte. En este viaje también visitó Río de Janeiro, Asunción y Montevideo.

Le Corbusier fue un trabajador incansable. Realizó innumerables proyectos, muchos de los cuales nunca llegaron a realizarse, pero que marcaron a generaciones posteriores de arquitectos.
Difundió también sus ideas urbanas a través del CIAM (Congreso Internacional de Arquitectura Moderna) cuyo documento resultante es La Carta de Atenas. Sin embargo, fue únicamente en Chandigarh, India, donde pudo hacerlas realidad.
El 25 de Agosto de 1965, desobedeciendo las indicaciones de su médico, Le Corbusier fue a nadar a Roquebrune-Cap-Martin, en el Mediterráneo francés. Fue encontrado muerto por unos pescadores, presumiblemente de un ataque al corazón.

Contribuciones teóricas a la arquitectura

Le Corbusier fue, además de un gran arquitecto y pintor, un eminente teórico de la Arquitectura. Escribió varios libros, en los que ejemplificaba sus ideas mediante proyectos propios (a la manera clásica como lo hizo en su momento, por ejemplo, Palladio en “I Quattro Libri dell'Architettura”). Tuvo muy claro que, aparte de saber crear buenos edificios era necesario saber explicarlos y transmitirlos al resto de los profesionales y a los estudiantes, y ejerció con gran maestría la tarea de publicitar su propia obra. Como visionario, Le Corbusier veía la posibilidad de cambiar el mundo a través de la arquitectura. Era socialista, y como tal, veía todo proceso de diseño con fines utópicos. Lo que le permitió contribuir grandemente al significado de la arquitectura en general.

La machine à habiter

Le Corbusier es conocido por su definición de la vivienda como la máquina para vivir. Con ello, Le Corbusier ponía en énfasis no sólo la componente funcional de la vivienda, sino que esta funcionalidad debe estar destinada al vivir, comprendiéndose esto último desde un punto de vista metafísico. Le Corbusier creía que el objetivo de la Arquitectura es generar belleza (muy conocida también es su frase: la Arquitectura es el juego sabio, correcto y magnífico de los volúmenes bajo la luz), y que ésta debía repercutir en la forma de vida de los ocupantes de los propios edificios.

L´Esprit Nouveau

A fin de divulgar sus ideas sobre la arquitectura y la pintura, Le Corbusier fundó en 1920, junto con Paul Dermée, la carne, el edificio más importante de todos los tiempos, con la mejor arquitectura

Cinco puntos de una nueva arquitectura

En 1926 Le Corbusier presenta un documento donde expone en forma sistemática sus ideas arquitectónicas: los llamados «cinco puntos de una nueva arquitectura» representan una importante innovación conceptual para la época, aprovechandoe las nuevas tecnologías constructivas, derivadas especialmente del uso del hormigón armado:

Los «pilotis»: para que la vivienda no se hunda en el suelo, y —por el contrario— quede suspendida sobre él, de forma tal que el jardín «pase» por debajo.

La terraza-jardín: que permite mantener condiciones de aislación térmica sobre las nuevas losas de hormigón, y convierten el espacio sobre la vivienda en un ámbito aprovechable para el esparcimiento.

La planta libre: aprovechando las virtudes del hormigón, que hacen innecesarios los muros portantes. De esta forma, se mejora el aprovechamiento funcional y de superficies útiles, liberando a la planta de condicionantes estructurales.

La ventana longitudinal: por el mismo motivo del punto anterior, tambien los muros exteriores se liberan, y las ventanas pueden abarcar todo el ancho de la construcción, mejorando la relación con el exterior.

La fachada libre: complementario del punto interior, los pilares se retrasan respecto de la fachada, liberando a ésta de su función estructural.

El Modulor

Ideó el Modulor, sistema de medidas en que cada magnitud se relaciona con la anterior por el Número Áureo, para que sirviese de medida de las partes de arquitectura. De esta forma retomaba el ideal antiguo de establecer una relación directa entre las proporciones de los edificios y las del hombre. Tomó como escala el francés medio de 1,75 m de estatura; y más adelante añadió el policía británico de 6 pies (1,8288 m), lo que dio el Modulor II. Los resultados de estas investigaciones fueron publicados en un libro con el mismo nombre del Modulor.

Le Corbusier fue uno de los miembros fundadores del Congreso Internacional de Arquitectura Moderna. En 1930 adoptó la nacionalidad francesa. Unos años después realizó su primer viaje a los Estados Unidos.

Le Corbusier se hizo famoso por el llamado estilo internacional, que aplicó junto con Ludwig Mies van der Rohe, Walter Gropius y Theo van Doesburg. Fue un arquitecto muy admirado en su época e influyó a varias generaciones de jóvenes arquitectos.

Sin embargo, su afán creador queda expresado en Le Poème de l'Angle Droit; especialmente en Fusión:
Asentado en demasiadas causas mediatas asentado junto a nuestras vidas y los otros están allí y por todas partes están los: "¡No!"
Y siempre más contra que por No condenar pues a aquél que quiere asumir su parte en los riesgos de la vida. Dejad que se fusionen los metales tolerad las alquimias que por lo demás os dejan libres de castigo Es por la puerta de las pupilas abiertas por donde las miradas cruzadas han podido conducir al acto fulminante de comunión: "El ensanchamiento de los grandes silencios"... La mar vuelve a descender a lo más bajo de la marea para poder subir de nuevo a tiempo. Un tiempo nuevo se ha abierto una etapa un plazo un relevo Así no nos quedaremos sentados junto a nuestras vidas.

Hoy en día la obra y el pensamiento de Le Corbuser siguen vigentes, tanto en la práctica como en la enseñanza y en la teoría de la arquitectura. Como una de las figuras clave de la modernidad, la continuación del movimiento tiene en él y en sus obras un referente directo. Como uno de los precursores del brutalismo, sus trabajos posteriores han servido de base a corrientes arquitectónicas apoyadas en la tectónica (expresión de los materiales y sistemas constructivos) y en diferentes enfoques regionalistas.

Si bien para muchas figuras del pensamiento arquitectónico contemporáneo, la modernidad es un movimiento obsoleto, y por lo tanto las obras y premisas de su arquitectura no deben continuarse, hay un grupo importante de arquitectos (llamados neomodernos o simplemente modernos) que continúan haciendo arquitectura en el espíritu de Le Corbusier.

ALGUNAS DE SUS OBRAS

Museo de Ahmedabad (India)
Edificio de la Alta Corte Judicial (Chandigarh, India)
Museo y Galería deArte (Chandigarh, India)
Convento Sainte Marie de la Tourette (Lyon)
Casa del Brasil, Ciudad Universitaria (París)
Estadio (Bagdad, Iraq)
Firminy-Vert (Firminy, Francia)
Casa de la Cultura de Firminy-Vert
Unidad de Habitación de Firminy-Vert
Estadio de Firminy-Vert
Iglesia Saint-Pierre Firminy-Vert
Piscina de Firminy-Vert
Viviendas Heilsbergen Dreieck (Berlín)
Museo de Arte Occidental (Tokio)
Centro de Artes Visuales Carpenter, Universidad de Harvard (Boston)
Centro Le Corbusier (Zúrich)
Casa Curuchet (La Plata, Argentina)

Tomado de la web; "Wikipedia"

OASIS EN LA ANTÁRTIDA

Se desentierra un sistema subglacial por debajo del hielo

El Antártico no es un estéril desierto polar, sino un ambiente rico y complejo que podría contener un pujante “oasis de vida”, opina un grupo de expertos.

Los investigadores han desenterrado un complejo sistema subglacial a varios kilómetros por debajo del hielo, donde ríos más grandes que el Amazonas comunican “distritos lacustres” que podrían estar repletos de microbios que se nutren de minerales.

Ese ambiente acuático podría tener más de vez y media el tamaño de Estados Unidos, sugieren los científicos, lo que le convertiría en la zona de humedal más grande del planeta. “En esencia, se trata de un mundo completamente nuevo cuya existencia no sospechábamos hace diez años –declaró Michael Studinger, geofísico del Observatorio Terrestre Lamont-Doherty de la Universidad de Columbia, Nueva York–. Si levantáramos una capa de hielo, encontraríamos un paisaje acuoso parecido al de la superficie terrestre”.

Impresionante acontecimiento

La investigación de Studinger está enfocada en los “lagos de recuperación”, parte de una serie de lagos en cascada descubiertos en 2007 bajo el manto de hielo.

La marea de dichos lagos, aislados de la atmósfera durante más de 30 millones de años, aumenta y disminuye conforme vierten sus aguas en el mar polar. Conservan su estado líquido debido a que la capa de hielo que los cubre hace las veces de una gigantesca frazada de plumón que atrapa el calor que emana del interior de la Tierra. Se han descubierto alrededor de 145 lagos bajo una capa de hielo de 4 kilómetros de espesor.

Los lagos de recuperación generan arroyos de hielo que lubrican y desaguan partes del manto helado hacia el océano, lo que significa que podrían proporcionar importante información sobre los efectos del calentamiento global, sugirió Studinger.

Ya que gran parte del agua dulce del planeta procede de esos mantos helados, las tendencias de calentamiento podrían acentuar el efecto de lubricación y soltar más agua de la anticipada en el mar, y elevar su nivel. “Hace quince años, muchos creían que el manto de hielo en la parte oriental del Antártico estaba adherido al lecho rocoso, pero ahora sabemos que no es así –agregó el investigador–. Es un acontecimiento importante para nuestra percepción del Antártico”.

Este año, Studinger sobrevolará el Antártico en un avión equipado con nuevas tecnologías de radar que permiten “ver a través” del hielo y detectar nuevos lagos. “Es difícil saber cuántos más encontraremos, pero estamos seguros de que hay otros lagos”, aseveró.

Sólo una muy reducida parte de la superficie terrestre del Antártico ha sido estudiada, sobre todo porque se trata de uno de los lugares más inaccesibles de la Tierra, explicó Studinger.
Recursos intactos

Mahlon C. Kennicutt II, profesor de oceanografía de la Universidad A&M Texas, dirige varios grupos de investigación en el Antártico.
Los científicos que, a fines de la década de 1990, pensaban que la presencia de esos lagos subterráneos era una anomalía, ahora saben que dichos cuerpos de agua son fundamentales para diversos procesos terrestres, comentó Kennicutt. “Nuestra agenda se ha ampliado”, afirmó.
Así, por ejemplo, las emanaciones de los lagos subglaciales podrían tener mucho que ver con la formación y reformación de los continentes. Asimismo, los lagos ocultan un tesoro de registros climáticos que podría mejorar nuestro entendimiento a propósito de la evolución de la vida, agregó.

Algunos de esos misterios podrían elucidarse en unos cuantos meses, cuando científicos rusos horaden 3.8 kilómetros para alcanzar el lago Vostok. El gigantesco cuerpo de agua, situado a 4 kilómetros bajo la región oriental del Antártico, fue descubierto en 1996 utilizando imágenes satelitales y tecnología de radar especializada.
De lograr su cometido, el equipo será el primero en tomar una muestra de dicho lago.

“Una casa bastante grande”

Los lagos son una cosa, pero no hace mucho pocos sospechaban que pudiera haber vida en condiciones así de extremas.

Por ejemplo, en 1992, John Priscu, ecologista de la Universidad Estatal de Montana en Bozeman, comenzó a estudiar organismos que viven en el hielo. “Fue un paso muy importante, y muchos otros científicos se pusieron a actuar de inmediato, diciendo: ‘Caramba, ahora podemos estudiar la biología en hielo sólido”, relata Priscu.

Más adelante, Priscu comenzó a trabajar con hielo del lago Vostok y encontró pruebas de que los microbios pueden vivir en el lago subglacial al obtener energía de los minerales –o en sus propias palabras: “comiendo rocas”.

Priscu y su alumno de post-doctorado, Brent Christner, tomaron agua de lago recongelada por debajo del manto de hielo que cubre el lago Vostok y compararon el ADN descubierto en el hielo con el ADN de organismos inscritos en los bancos genéticos. Varias de las secuencias de ADN del banco genético concordaban con el ADN obtenido de hielo, lo que sugiere que organismos comparables habitan el lago subglacial.

Los microbios quizá sobrevivan en pequeñas vetas atrapadas entre cristales de hielo sólido –“casas bastante grandes para microorganismos”, apuntó Priscu. ¿Es posible que haya formas de vida más avanzadas ocultas bajo el manto helado? “No creo que haya suficiente energía a esa profundidad… para sostener a un monstruo del lago Ness”, comentó Priscu.

Sin embargo, si los investigadores del lago Vostok encuentran conductos hidrotermales parecidos a los respiraderos biodiversos de las profundidades marinas, sería posible encontrar organismos de un orden superior, agregó.

“Para ser sincero, me sorprendería que no hubiera vida microbiana en el lago –interpuso Studinger de la Universidad de Columbia–. Hay por lo menos alguna forma de vida microbiana en casi cualquier parte del planeta donde encontramos agua,”.

¿Vida en Marte?

El gélido aislamiento del Antártico ofrece al menos un beneficio a la ciencia: es un desierto polar que comparte semejanzas con Marte y Europa, una luna jupiteriana, agregó Priscu. Las comparaciones les podrían ser de utilidad a los científicos que estudian la “imagen emergente de la vida” en otros mundos helados, propuso.

Por ejemplo, con base en su estudio de los microbios antárticos, Priscu y sus colegas publicaron una investigación en Journal of Astrobiology en la que describen la viabilidad de la vida en la superficie congelada de Marte. “Poco a poco, la gente comienza a darse cuenta de que estamos ante una nueva frontera –agregó–. El Antártico guarda muchos secretos que todavía no hemos desentrañado”.

Tomado de la web NATIONAL GEOGRAFIC